長鏡頭理論的出現(xiàn)打破了蒙太奇理論一統(tǒng)影視藝術(shù)的話語霸權(quán)地位，彌補了傳統(tǒng)蒙太奇手段的不足，拓寬了影視藝術(shù)的表現(xiàn)手段。

電影制作者面臨著三個問題：拍什么，怎樣拍，怎樣來表現(xiàn)鏡頭。前兩個問題屬于蒙太奇，最后一個問題屬于場面調(diào)度。

《與狼共舞》是一部90年代的（）。

（）的色光在現(xiàn)實的拍攝工作中經(jīng)常被運用，以達(dá)到某種滿意的效果。

嘗試以弗洛伊德的無意識理論來解析《盜夢空間》，重點分析這一理論在影片中的表現(xiàn)與意義。

片種和樣式是用于影視分類的兩個基本概念。我們把使用相同的材料、工具，創(chuàng)作手段基本相似，又具有特定的表現(xiàn)對象，形成特有的教育及審美功能的一類影視作品，稱為一個片種。樣式指的是題材、結(jié)構(gòu)、技巧、風(fēng)格相近的影片。

在前側(cè)光照射下，被攝體表面的凹凸之處會形成明顯的敏感過渡影調(diào)層次，因而增強了被攝體的（）。

簡述電影意識形態(tài)理論。

影視藝術(shù)的運動性，使得影視藝術(shù)具有（）的藝術(shù)表現(xiàn)力，成為一門真正在空間和時間上享有（）的藝術(shù)

著名的電影理論家巴贊認(rèn)為，電影應(yīng)當(dāng)包括真實的時間（）和真實的現(xiàn)實（）。