編劇要創(chuàng)作一個故事，主要途徑有（）兩條。

引導(dǎo)之奪目色彩情境中，拍攝時，要選用（）鏡頭。

故事是一部電影的靈魂，而故事的架構(gòu)需要編劇完成。

院線制是當(dāng)今世界上通行的電影發(fā)行機(jī)制。

打斗之基本出拳情境之前，比出拳程度低一點(diǎn)的沖突方式，即“耳光”。這種沖突要求人物的站位為（）型，讓一個演員出手打到對手臉側(cè)就可以了。

影視接受實際上是接受者持有的“期待視野”與創(chuàng)作者在作品中設(shè)置的“召喚結(jié)構(gòu)”的對話。

追逐之寬闊空間情境中，拍被追逐者的時候，要選用（）鏡頭，制造更多的恐怖氣氛；拍追逐者者的時候，要用（）鏡頭。

打斗之一記重拳情境中，攝影機(jī)也不能離演員太近，如果靠得太近的話，受害者就會占了大部分鏡頭，且以這種角度拍攝，觀眾會覺得自己是受害者，也就無法感受到主角這一拳的暢快淋漓。所以一定要記得，（）才是重點(diǎn)，在拍攝時采用中心取景，效果就不錯。

電影文化的儀式性主要體現(xiàn)在（）。

影視藝術(shù)是時間藝術(shù)與空間藝術(shù)的復(fù)合體，包括（）。