在藝術(shù)活動的現(xiàn)實性上，（）將藝術(shù)活動引向完成。

在具體的藝術(shù)作品中，典型和意境可看作與藝術(shù)形象相結(jié)合的兩種理想的（）范疇。

在藝術(shù)鑒賞的過程中，（）是鑒賞者能否從審美的角度與藝術(shù)作品交流和對話的心理基礎(chǔ)，體現(xiàn)了鑒賞者與藝術(shù)作品關(guān)系的性質(zhì)。

物質(zhì)材料激發(fā)了藝術(shù)家的聯(lián)想和想象，使藝術(shù)家產(chǎn)生了某種情感上的共鳴，于是藝術(shù)家將這些物質(zhì)材料或應(yīng)用于藝術(shù)作品之中，或表現(xiàn)為藝術(shù)作品中的形象，實現(xiàn)了物質(zhì)材料的第（）層藝術(shù)媒介作用。

藝術(shù)接受主體的地位和作用，是通過接受主體在藝術(shù)接受活動中發(fā)揮其（）而得到體現(xiàn)的。

形象與（）既是藝術(shù)家創(chuàng)作思維在藝術(shù)作品中取為直觀的外在表現(xiàn)，同時也是受眾在藝術(shù)接受過程中最先接觸到的部分。

藝術(shù)發(fā)展的（）是由藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)接受共同造就的。

（）作為藝術(shù)學(xué)的一個分支，以揭示藝術(shù)符號的特征、構(gòu)成方式、意義傳達等方面的特殊規(guī)律為主，成為當(dāng)代藝術(shù)學(xué)的有機組成部分。

理解總是從人的既有之此——人生存的時間性和歷史處境一出發(fā)，于是理解就不可避免地存在著一個先決條件，那就是（）

自康德以來，審美無利害便成為一條無可爭辯的原則，被用以確立審美與非審美的（）