藝術(shù)鑒賞中的審美態(tài)度，就是要求鑒賞者與藝術(shù)作品之間保持一種（）的態(tài)度。

藝術(shù)發(fā)展的（）是由藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)接受共同造就的。

理解總是從人的既有之此——人生存的時(shí)間性和歷史處境一出發(fā)，于是理解就不可避免地存在著一個(gè)先決條件，那就是（）

在藝術(shù)鑒賞活動(dòng)中，審美判斷力就是人們?cè)阼b賞藝術(shù)作品的過程中獲得（）感悟其審美價(jià)值的能力。

為了糾正同時(shí)代經(jīng)驗(yàn)派們片面強(qiáng)調(diào)感性欲望的傾向，夏夫茲博里提出子（）說。

如果藝術(shù)接受進(jìn)人藝術(shù)批評(píng)和研究的層次，接受者就變成了藝術(shù)批評(píng)家和研究者，這時(shí)，他們還應(yīng)具備廣闊的理論修養(yǎng)和（）

（）是人的心靈運(yùn)用感性材料建構(gòu)審美意象的過程，來源于想象力的發(fā)揮。

自康德以來，審美無利害便成為一條無可爭(zhēng)辯的原則，被用以確立審美與非審美的（）

藝術(shù)鑒賞是通過對(duì)藝術(shù)作品的直接把握來進(jìn)行的，要求鑒賞主體與審美對(duì)象始終處手一種不間斷的（）狀態(tài)。

藝術(shù)接受主體的地位和作用，是通過接受主體在藝術(shù)接受活動(dòng)中發(fā)揮其（）而得到體現(xiàn)的。