布瓦洛所指的“自然”，不是指客觀現(xiàn)實或自然事物，而是指“常情常理”，也就是現(xiàn)實生活中帶有普遍性、規(guī)律性、習慣性的東西，也可稱作人們日常生活中的理性。

亞里士多德對悲劇構成因素的抽象概括包括如下六個決定其性質的成分，情節(jié)、性格、言語、思想、戲景和唱段。

接受美學是20世紀60年代末、70年代初首先在聯(lián)邦德國的康斯坦茨崛起、后在歐美迅速擴大影響的一個美學流派。

克羅齊“直覺即表現(xiàn)即藝術”的觀點引申了出他的這樣的論斷，藝術不可分類。

西方十九世紀是達爾文的進化淪和以孔德為代表的實證主義十分流行和活躍的時期，泰納深受其影響，其《藝術哲學》表達了他借助于自然科學的原理和方法，研究發(fā)掘梳理藝術史料的心路歷程。

簡單地講，黑格爾所說的謂悲劇沖突，就是此一“普遍永恒的力量”與彼一“普遍永恒的力量”之間的相互斗爭。

泰納認為構成藝術品“原素”的，在“表現(xiàn)人的精神生活的藝術”中，尤其是文學中有三組原素，它們是人物性格、遭遇與事故、風格。

弗洛伊德關于藝術的基本看法，也就是對藝術本質的認識，可用一句話作概括表述：藝術是藝術家未滿足的欲望的幻想性實現(xiàn)。

本能在弗洛伊德既然是人的肉體和精神之一切活動的本體性存在，那么毫無疑問，它必然也是文藝創(chuàng)作活動的最后根源和本質所在。

韋勒克、沃倫關于評價文學的具體標準有哪些內容？