電影編劇學章節(jié)練習(2020.05.06)

（）是指角色在規(guī)定情景下產(chǎn)生的內心活動，并用語言的方式表述出來。它是一種從內部來揭示人物性格的手段。
獨白在形式上往往是（），有時并被詩化，帶有強烈的抒情性。

《遠山的呼喚》和《魂斷藍橋》屬于兩種完全不同的結構形式，其區(qū)別可歸納為四點：
（一）如果說，《魂》是以（）為基礎，著眼于沖突的開展和解決，那么《遠》是以描寫（）的細致變化為目的，著意于（）的積累。
（二）如果說，《魂》是通過對（）的不斷變化，有意地把最初的動作和事件壓縮在某一個強有力的情境之中，從而把矛盾引向高潮的話；那么，《遠》則是通過描寫（）的一個個場面的有效積累，在把人和事表現(xiàn)得更親切、更感人時，從容不迫地把劇情推向高潮的。
（三）如果說，影片《魂》的結構要求（），把動作局限在幾個較長的場景之中；那么，《遠》的結構恰恰需要（）。
（四）我們說，線形的散文式結構“（）”，這是和戲劇式結構的“（）”相對而言的。“比較松散”，并非是說可以任其松散，可以不講求結構。恰恰相反，線形的散文式結構是非常講求（）的。

電影劇作者一時一刻也離不開對時間和空間的把握，也就是說，電影劇作者必須具備電影的（）意識。
美國電影理論家布魯斯東說：“電影處在不斷的運動中，使它有可能摹仿時間的流動。”這也就是說，電影劇作者應善于用（）去表現(xiàn)出時間的流動。
蘇聯(lián)的（）說：“時間仿佛是以一種潛在的形態(tài)存在于一切空間展開的結構之中。”

所謂“聲畫對位”，是指（）。
聲畫合一、聲畫分立和聲畫對位三者的區(qū)別：（）。
聲畫對位后，可以產(chǎn)生出自身并不具備的新的含意，如（）、（）、（）等藝術效果。
雷內·克萊爾說：“有聲電影中一些最優(yōu)美的效果，正是交替表現(xiàn)（而不是同時表現(xiàn)）可見形象和形象發(fā)出的聲音的結果。”雷內·克萊爾所說的“交替表現(xiàn)”，就是（）。